Mariana 801
segunda-feira, 24 de novembro de 2014
Conclusão!
Minha experiência fazendo o blog foi muito legal, pois com ele eu pude contar um pouco sobre mim; pude contar como eu sou, do que eu gosto e do que penso; a arte não é só pintar, arte se mistura com a historia e isso faz desenvolver ainda mais nossa criatividade e é bem interessante. Também nele pude mostrar um pouco de como são os meus trabalhos de artes que eu faço em sala de aula!
Resumo das postagens:
Técnica do pontilhismo:
Impressionismo:
Papercraft:
Então é isso pessoal, essas foram as minhas postagens, espero que vocês tenham gostado pois para mim foi uma ótima experiência de fazer arte de um modo diferente... :)
segunda-feira, 17 de novembro de 2014
segunda-feira, 10 de novembro de 2014
sábado, 1 de novembro de 2014
Impressionismo!
O que é o Impressionismo!
• Tendência da arte, surgida na França no fim do século XIX. Trata-se de um realismo mais objetivo e uma reação ao neoclassicismo da época. O impressionismo deu início a Era Artística denominada ¨Arte Moderna¨.
• O termo Impressionismo foi criado por um crítico de arte, ao comentar o quadro de Monet ¨Impressão: Nascer do Sol¨.
• Uma definição para este estilo foi resumida por Boudin como ¨ Um movimento que leva a pintura à pesquisa da luz total do espaço exterior¨.
• O mais importante para os impressionistas são os efeitos visuais, a impressão imediata da imagem, a fixação do instante único, pois o movimento seguinte será certamente diferente. O prazer de pintar ao ar livre pode ser explicado pela importância dada ao Fenômeno Luz.
•Principais características da pintura:
• A pintura deve registrar as tonalidades que os objetos adquirem ao refletir a luz solar num determinado momento, pois as cores da natureza se modificam constantemente, dependendo da incidência da luz do sol.
• As figuras não devem ter contornos nítidos, pois a linha é uma abstração do ser humano para representar imagens.
• As sombras devem ser luminosas e coloridas, tal como é a impressão visual que nos causam, e não escuras ou pretas, como os pintores costumavam representá-las no passado.
• Os contrastes de luz e sombra devem ser obtidos de acordo com a lei das cores complementares. Assim, um amarelo próximo a um violeta produz uma impressão de luz e de sombra muito mais real do que o claro-escuro tão valorizado pelos pintores barrocos.
• As cores e tonalidades não devem ser obtidas pela mistura das tintas na paleta do pintor. Pelo contrário, devem ser puras e dissociadas nos quadros em pequenas pinceladas. É o observador que, ao admirar a pintura, combina as várias cores, obtendo o resultado final. A mistura deixa, portanto, de ser técnica para se óptica.
A primeira vez que o público teve contato com a obra dos impressionistas foi numa exposição coletiva realizada em Paris, em abril de 1874. Mas o público e a crítica reagiram muito mal ao novo movimento, pois ainda se mantinham fiéis aos princípios acadêmicos da pintura.
Principais artistas e suas obras:
•Renoir:
• Edgar Degas:
• Manet:
• Seurat:
terça-feira, 14 de outubro de 2014
Essa sou eu!
Olá, meu nome é Mariana, tenho 14 anos, sou natural de Campos dos Goytacazes-RJ, que é a cidade onde eu moro.
Sou uma pessoa alegre, divertida, amiga, simpática, amo muito a minha família, procuro me esforçar nos estudos, com muita dedicação, para que eu possa ter um futuro melhor e gosto de ter o meu lazer que é: visitar meus amigos, meus familiares, viajar, sair para me divertir etc.
Espero que em um futuro bem próximo possamos ter mais amor ao próximo, respeitando uns aos outros, para termos um mundo melhor.
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